序論

• 0凡例
• 1音楽理論とは何か
• 2西洋音楽理論の歴史と流派
• 3ポピュラー音楽理論の流派
• 4音楽理論を学ぶ意味
• 5音楽理論を学ぶか決める
• 6学習のゴールやプランを練る

準備編

• 1準備をはじめる
• 2音を表す名前について
• 3音階と中心音
• 4音階の仕組み _{➊全音と半音}
• 5音階の仕組み _{➋段差にすべてを}
• 6調と調性
• 7度数と音程
• 8五度圏

I章:構造の分解

• 1メロディ理論をはじめる
• 2モチーフの提示・展開・解消
• 3順次進行と跳躍進行
• 4音名と階名
• 5半音進行と傾性
• 6四七抜き音階
• 7いくつかの五音/六音音階
• 8メロディと伴奏の時間関係
• 9調性引力論 ❶ _{傾性とその解決}
• 10調性引力論 ❷ _{収束と発散}
• 11調性引力論 ❸ _{カーネルについて}
• 12調性引力論 ❹ _{声域区分法}
• 13ラップのピッチとキーの関係

II章:旋律と和音

• 14メロディの水平と垂直
• 15メロディの二重の位置情報
• 16調性引力論 ➎ _{シェルについて}
• 17Rootシェルの用法
• 183rdシェルの用法
• 195thシェルの用法
• 207thシェルの用法
• 21K/S分析を行う
• 22ハモリの基礎理論

III章:音階の探究

• 23三つの短音階
• 24ブルーノート
• 25クロマティック・アプローチ
• 26ホールトーンスケール
• 27七つの教会旋法
• 28ドリア旋法
• 29ミクソリディア旋法
• 30フリジア旋法
• 31教会旋法の総括
• 32短音階の傾性

IV章:シェルの研究

• -ゲートウェイ
• 33スラッシュコードとシェル
• 34偶数シェルの解決作法
• 352ndシェルの用法
• 364thシェルの用法
• 376thシェルの用法
• 38自然シェルと変位シェル
• 39変位音の傾性と変位の相殺
• 40パラレルマイナーと変位シェル
• 41調性引力論 ❻ _{音階の調合}

V章:ハーモナイズの解剖

• 42オーダーと独立・従属
• 43シェル付けとリシェル
• 44反行・斜行・並行
• 45パリティと接続系
• 46詳細度数とシェル傾性
• 47単音のハーモナイズ
• 48ハーモナイズ _{❶3つのプロセス}
• 49ハーモナイズ _{❷文脈の考慮}
• 50ハーモナイズ _{❸クオリティで遊ぶ}
• 51ハーモナイズ _{❹垂直思考と解像度}

I章:基本の体系

• 1コード理論をはじめる
• 2長調・短調の区別について
• 3二音のハーモニー
• 4六つの基調和音 ❶
• 5メジャーコードとマイナーコード
• 6六つの基調和音 ❷
• 7コード演奏/分析の基本事項
• 8ディグリーネーム
• 9コードの周期と連結
• 10スリーコードと代理コード
• 11コードの機能分類
• 12セブンスやテンションの活用
• 13クオリティ・チェンジ
• 14ケーデンスと進行のリズム

接続系理論

• 15コントロール・ファクター
• 16系統分類
• 172度上行/下行の用法
• 185度下行の用法
• 195度上行の用法
• 203度下行の用法
• 213度上行の用法
• 22王道進行と文化の差
• 23接続系理論の総括

II章:拡張と借用

• -ゲートウェイ
• 24パワーコード
• 25セブンスコード
• 26二次ドミナント
• 27近親調
• 28パラレル・マイナー ➊
• 29パラレル・マイナー ➋

III章:コード種の網羅

• 30III章のガイドライン
• 31詳細度数
• 32シャープファイブの和音
• 33マイナーフラットファイブの和音
• 34sus4とsus2
• 35ディミニッシュセブンス
• 36変化系のコードのまとめ
• 37スラッシュコード ❶_転回形
• 38スラッシュコード ❷_{ペダルポイント}
• 39スラッシュコード ❸_{ハイブリッドコード}
• 40シックスコード
• 41ナインスコード
• 42基調外和音と接続系
• 43異名同音を区別する

IV章:ポップスの技法

• -ゲートウェイ
• 44ライン・クリシェ
• 45トライトーン代理
• 46テンションコード ❶_{概念と表記法}
• 47テンションコード ❷_{アヴォイドノート}
• 48テンションコード ❸_{テンションの選択}
• 49パッシング・ディミニッシュ
• 50ポップスの転調技法 ❶_{転調の概念整理}
• 51ポップスの転調技法 ❷_{半音の転調}
• 52ポップスの転調技法 ❸_{全音の転調}
• 53ポップスの転調技法 ❹_{短3度下転調}
• 54ポップスの転調技法 ❺_{短3度上転調}

V章:近代の技法

• 55トーン・クラスター
• 56四度堆積和音
• 57オルタード・ドミナント
• 58複合和音_{(ポリコード)}
• 59パラレル・メジャー
• 60多調性_{(ポリトーナリティ)}
• 61コードネームの決定法

VI章:ジャズの世界

• 1ジャズ理論への招待
• 2ジャズ理論のコード基礎
• 3トゥー・ファイヴの応用
• 4トライトーン代理の拡張①
• 5モーダル・インターチェンジ
• 6ドミナント・コード上でのテンション
• 7ジャズのヴォイシング基礎
• 8サイド・ステッピング
• 9トライトーン代理の拡張②
• 10コルトレーン・チェンジ
• 11コードスケール理論
• 12メジャーのC.S.
• 13コードスケールの適用
• 14メロディックマイナーのC.S.
• 15ハーモニックマイナーのC.S.
• 16ディミニッシュ系のC.S.
• 17幾つかの重要なC.S.
• 18コードスケールのまとめ
• 19キー非依存のモード・チェンジ

VII章:古典派の世界

• 1古典派理論への招待
• 2古典派長調の様式
• 3古典派短調の様式
• 4度数と倍音列
• 5標準配置
• 6標準連結と原則
• 7属七と限定進行音
• 8跳躍と対斜の禁則
• 9連続8度・5度の禁則
• 10並達8度・5度の禁則
• 11転回形と表記法
• 12第一転回形
• 13第二・第三転回形
• 14クラシックの転調技法基礎
• 15ナポリの六とナポリの和音
• 16増六の諸和音
• 17和声を学ぶ本質

VIII章:超流派の世界

• 62メタ音楽理論 ❶フェイズとイズム
• 63中心軸システム
• 64Lydian Chromatic Concept
• 65ナポリの六の解釈に関する詳論
• 66Blackadder Chord
• 67機能和声の変遷 ❶_{リーマンの“原作”}
• 68機能和声の変遷 ❷_{各流派の機能論}
• 69ネオ・リーマン理論 ❶_{PLR操作とトネッツ}
• 70ネオ・リーマン理論 ❷_{共通音のネットワーク}
• 71不定調性と調性スキーマ
• 72リスペルと黙殺された度数たち
• 73ポリセミー論 ❶_{和音の多義性について}
• 74ポリセミー論 ❷_{異名同音の多重状態}

I章:リズムの基本

• 1リズム理論をはじめる
• 2拍子と拍
• 38ビートと16ビート
• 4シンコペーション
• 5クラーヴェとトレシーロ
• 6タイムフィール

II章:リズムの発展

• 7シャッフルビート
• 8エンヴェロープ ➊ _ADSR
• 9エンヴェロープ ➋ _{リズム感の創出}
• 10二拍子と六拍子
• 11拍子記号について
• 12ポリリズム
• 13変拍子の作り方